《關》劇由上、下半場組成，上半場是分別以（偽）紀錄片片段與現場演出展現兩個月以來的排戲、最後七天的排戲，有趣是最後七天產生了把《芳草校園》、《禧春酒店》、《相約星期二》這三齣中英劇團經典劇串連成45周年慶祝劇的編作點子，並見演員透過三劇講解中英劇團的一些真實歷史、可貴特色（如配以教育劇場的片段），讓觀眾可以懷緬／瞭解。演出下半場是慶祝劇的正式公演，觀眾會看到幕前幕後有大量必須即時執生（處理）的蝦碌（意外）事發生，看戲效果頗像香港多個劇團都改編過的名劇《蝦碌戲班》（MichaelFrayn所寫的NoisesOff），祇不過今次愈滾愈失控的困局戲是有著份外刺激、驚喜的中英劇團特色，因《芳草校園》、《禧春酒店》、《相約星期二》這三劇從排練時的一劇接一劇去演，已變成三劇的角色、場面交叠起來，即是《芳草校園》、《相約星期二》中的角色會出現在《禧春酒店》的場景中，於是就算那些戲中戲演員脫離了三劇原本的台詞而講出很多為應付眼前混亂場面才急講的費解台詞，我仍會為人物（如十五反串演的小花）跟偷情酒店的格格不入而笑。

寫喜鬧劇不是胡亂充塞一些笑料就好笑，從《關》劇便見此喜鬧劇的上半場鋪了不少人物處理上的伏筆，所以下半場的公演執生戲才有處處笑位，好像廖國堯飾演的十五本是個被離棄的失敗者，他在下半場的公演戲卻變成一個形象及演繹效果惹笑得教人注目的主角。下半場從演員失場（沉睡了的Bubbles）到變得瘋狂（Sunday變得像瘋狗）所導致的失控，其實都是上半場有台詞提及的角色特質，祇不過下半場把該些特質切實、放大地演繹了出來，便見場面混亂得好笑。上半場魚蛋（袁浩楊飾）屢次提點演出拍檔别講錯台上的東西及搞錯台上的方向，偏偏下半場其實很多角色都在混亂間亂講亂走，要在亂之中保持鎮定地令台上的東西勉強可運作／演繹下去便好笑。劉雨寧飾演的Nicole與劉仲軒飾演的MayMay都是音樂上的高手，Nicole於《關》劇上半場已屢次爭取唱歌的機會但總欠發揮機會，想不到在下半場她便有機會與劉仲軒填補空空如也（因有人失場）的舞台，一人唱歌一人彈琴伴奏雖跟中英經典三劇無關但演繹效果動聽得技驚四座，動聽得來Nicole那自我陶醉的模樣又非常搞笑，值得一提是劉仲軒還演一個喜歡舉啞鈴的健身男角色，原來舉啞鈴也是上半場的一個精妙伏筆，因下半場健身男便會用啞鈴襲擊Hinson（黃楚軒飾）令他總要滿臉血地出場演慕理教授。

當觀眾見到一個滿臉血的演員總在台上演正經、成熟的慕理教授本已好笑，編劇還安排另一演員在「血臉人」身邊挑戰禁忌（不按場合地說崩口人忌崩口碗話）地說：「你臉色靚咗！」，便使觀眾為禁忌的打破而狂笑！不過《關》劇中搞笑能力最強的其實是飾演導演Edmond的盧智燊，他會先躁狂地罵Hinson：「你有冇懶搞笑呀？！」，當觀眾被罵聲嚇倒和Hinson魂飛魄散地回應：「冇呀！」後，Edmond竟情緒180度突變地友善說：「冇就好，我最驚你懶搞笑」，那突變的張力便使觀眾由勁驚變成狂喜地笑出來，而這種突變的喜劇張力亦有運用在Edmond罵／讚十五的台詞處理中，同樣達到使觀眾先驚後笑的強烈效果。

《關》劇的十四位演員就像一隊包含後備球員的足球隊，有些角色較突出但有些角色表現平凡，例如某個女角色平凡得令我記不起她在整齣群戲中做過甚麼特別的事情，而袁浩楊於劇中除了熱愛喝咖啡和常提點他那個總記不起、搞錯事情的舞台拍檔外，也看來沒有更多的特色（場刊寫「一旦出事會想出解決方案」，偏沒難忘地令我看後記起）。袁浩楊的舞台拍檔，我喜歡他那詐傻扮懵的自然失憶、搞錯演繹，偏偏看後便記不起他的角色名字，看場刊估計是黃楚軒飾演的Hinson，卻不敢肯定，於是我問了兩個有看過《關》劇的朋友，一個完全不記得，另一個說記不起、搞錯事情者「好似係Hinson」，這樣的情況我是理解的，因在一齣多人的群戲中認人確很難。

黃楚軒是個2022年才加入中英劇團的新銳演員，知名度還不算高，我想現時中英劇團面對的其中一項45周年挑戰，就是除了盧智燊外，所有演員都是2018年後才加入中英劇團，這班新銳演員固然能為整個劇團注入活力和新想法，但如果不是每個中英劇團演出都有看的「中英鐵粉」（我也祇會選有興趣的題材才入場），是很難記得到這班新銳演員的每張臉孔或每個名字，劇團理應想些方法循序漸進地提升這班演員的知名度，才可吸引多些觀眾入場看中英的演出，方法包括讓某些演員演一些角色少但戲份多而有發揮的劇目，令觀眾更易對該些演員留下深刻印象，而且亦可多讓中英演員去拍電影、電視劇、廣告及配音之類，起碼當袁浩楊、蘇振維於電影分别飾演了一些難忘角色後，我便一定記得二人的臉孔、名字並更留意二人在劇場中的表現。